色彩搭配是服装搭配的第一要素，家居装饰中也是如此。当考虑装扮爱家时，一开始就要有一个整体的配色方案，以此确定装修色调和家具以及家饰品的选择。
如果能将色彩运用和谐，您可以更加随心所欲地装扮自己的爱家。
方案一：黑+白+灰=永恒经典
黑加白可以营造出强烈的视觉效果，而近年来流行的灰色融入其中，缓和黑与白的视觉冲突感觉，从而营造出另外一种不同的风味。
三种颜色搭配出来的空间中，充满冷调的现代与未来感。在这种色彩情境中，会由简单而产生出理性、秩序与专业感。
近几年流行的“禅”风格，表现原色，注重环保，用无色彩的配色方法表现麻、纱、椰织等材质的天然感觉，是非常现代派的自然质朴风格。
方案二：银蓝+敦煌橙=现代+传统
以蓝色系与橘色系为主的色彩搭配，表现出现代与传统，古与今的交汇，碰撞出兼具超现实与复古风味的视觉感受。
蓝色系与橘色系原本又属于强烈的对比色系，只是在双方的色度上有些变化，让这两种色彩能给予空间一种新的生命。
方案三：蓝＋白＝浪漫温情
一般人在居家中，不太敢尝试过于大胆的颜色，认为还是使用白色比较安全。如果喜欢用白色，又怕把家里弄得像医院，不如用白＋蓝的配色，就像希腊的小岛上，所有的房子都是白色，天花板、地板、街道全部都刷上白色的石灰，呈现苍白的调性。
但天空是淡蓝的，海水是深蓝的，把白色的清凉与无瑕表现出来，这样的白，令人感到十分的自由，好像是属于大自然的一部分，令人心胸开阔，居家空间似乎像海天一色的大自然一样开阔自在。
要想营造这样的地中海式风情，必须把家里的东西，如家具、家饰品、窗帘等都限制在一个色系中。这样才有统一感。向往碧海蓝天的人士，白与蓝是您居家生活最佳的搭配选择。
方案四：黄＋绿＝新生的喜悦
在比较年轻人士的居住空间中，使用鹅黄色搭配紫蓝色或嫩绿色是一种很好的配色方案。
鹅黄色是一种清新、鲜嫩的颜色，代表的是新生命的喜悦，最适合家里有小baby的居家色调。
如果绿色是让人内心感觉平静的色调，可以中和黄色的轻快感，让空间稳重下来。所以，这样的配色方法是十分适合年轻夫妻使用的方式。
一、别墅绿化
随着房地产开发的热潮，越来越多的别墅群出现在上海浦东、莘庄一带。这些别墅群少则几栋，多达几百栋，形成一个完整的社区。部分近郊城镇因城建拆迁、集资兴建住宅区也类同别墅建设，多为二三层的独幢独户。
别墅比其他类型住宅最大的优点，是接近自然。因此环境绿化是别墅优劣的重要标志之-。
别墅环境绿化包含私人庭院和公用部位绿化，两者相互补充引伸，缺一不可。房产商要搞好公用部位绿化，也要引导、协助业主做好私人庭院绿化，使整个社区形成生态化优良环境。
笔者曾见到这样的开发商，开发别墅先按规划预埋地下管线，挖湖堆山造地形，铺草种树先绿化，其间别墅一栋未造。待成型后，让业主按规划选地点，选类型出售，收到意想不到好业绩，因为人家看中的是环境。而别墅的建筑少则一个月，多则二三个月便可建成，建筑按设计图纸施工，大概十不离八九可达到要求而环境绿化，耳闻目睹最为实际的。
一般的别墅绿化环境分为以下几个部分：
1．每户住宅外的私人庭院用地，有时这块地可达l亩左右。业主可根据自己喜爱，在其中布置各种园林绿化植物或小品。因此开发商往往先在其上铺设草坪，以求得售前有一个良好的面貌，而所费不多。这里有两个注意点，一是要耐看，且因面积不大，草种不可太粗放(如高羊茅)，而致费工且不雅，二是要有排水坡度。一般以排向住宅建筑的四周为宜，这样建筑地势较高耸，立面效果好，少数排向住宅建筑的沿外墙明沟，这样直接但对整体环境不利。
2．每户私人用地之间界限。有部分开发商用简单的栏干、界桩表示有的则以绿篱、灌木为界也有考虑比较细微的，是入口部分的庭院并没有特别的界限，显得很开畅自然；而后庭院则有明确分隔，强调私密性，作室内活动的室外延伸。而作为围墙把整个庭院封闭起来的做法，越来越少，反映人们开放、外向的心理和社会的进步，而不同于封建社会的高墙无窗，划地为牢。如果以绿化作为分隔，要考虑植物无毒、不要带刺，有比较整齐的外型，同时价格不要太昂贵，因数量不少。如黄杨、蜀柏等。
3．行道树。这里所指是车行道，在别墅里往往也作人行道用的行道树。有几点要注意：
●树种 希望以干道式组团划分，选择一种树种。在别墅内有多种行道树。目的一是形成组团之间不同的景观、意境，识别性强；二是构成多样性树种。
●地位 避开地下管线，也避开天线和路灯。最好是树冠的下面在路灯之上，树干的中心离开管线l米以上。同时要考虑让开别墅住宅入口道路地坪。
●靠近别墅建筑的地方，尤其是建筑在北面的，行道树要让开建筑的门口，窗口。行道树处在两幢建筑之间，让建筑的角隅有背景衬托，也不影响建筑采光、通风和视线，是很理想的地位。
●由以上要求形成的行道树(车行道)是有规律的，但不是固定的间距种植。
在健身步行道、小径等纵道周旁的树林，如以行道树称呼，则要融入周围环境，自由布置较为适宜。
4．别墅周边的绿地。因为用地和规划，周边绿地形状往往不规则。要求是：
●组成常绿浓密绿带，形成别墅住宅区内良好环境和小气候与外界有所区别。
●形成立体层次。有高大乔木、浓密灌木、良好的地被和攀援植物。
●围墙上有铅丝网、防盗设施的要预先留好地位。只要设计合理，绿化种植甚有利防盗。如种蔓性蔷薇，就使透空围墙有刺；浓密灌木丛，也使围墙有了空间的距离。
5．水体使别墅环境活泼，亲水是目前的热门话题。水面在这里有两种情况一种是喷水池、嬉水池，以混凝土做底和壁，用循环水，往往结合在景点、入口内使用还有一种是自然水体，就是别墅区内的小河浜。挖河做景观要注意几点：
●与地形改造相结合，尽量做到土方平衡，在凹地挖河，有利汇水又省土方。
●河道的形状要有利于水体的循环流通，避免断头浜必要时可以泵作水源头，形成水位差，呈跌泉形式，构成循环。
●是否与别墅外界河道沟通，要视外界水质和水位而定。水质好可用泵或闸来调节水位，沟通内外。水质不好的只能外泄而不能引入。
●为求水面积界限稳定，一般要做人工驳岸，按别墅总体要求，做规则式或自然式。通常用山石、树桩等较为自然形式的多。河驳是水体景观重要组成，切切注意既实用经济又须美观。
●河深。近岸的地方要考虑安全、种植水生植物和河驳价格，不宜太深，一般0.4～0.6米，中部要考虑养殖、底坡稳定和水体自净，不能过浅，按河宽一般深至2米之内。
●为促使水体上下循环，可于适当地方挖若干河中水井，注意井栏略高出河底坡0.4～0.5米，以防淤泥溢入沉积即可。
●种植水生植物宜置缸中或砌驳限定范围。漂浮植物要用竹栏限制面积。
●水面
二、园林假山
这里所指的”假山”，是相对于自然形成的”真山”而言的。假山的材料有两种，一种是天然的山石材料，仅仅是在人工砌叠时，以水泥作胶结材料，以混凝土作基础而已；还有一种是水泥混合砂浆、钢丝网或GRC(低碱度玻璃纤维水泥)作材料，人工塑料翻模成型的假山，又称”塑石”、”塑山”。
上海经常使用的天然石材有这么几种：
●湖石石灰岩。色以青黑、白、灰为主，产江、浙一带山麓水旁。质地细腻，易为水和二氧化碳溶蚀，表面产生很多皱纹涡洞，宛若天然抽象图案一般。
●黄石：细砂岩。色灰、白、浅黄不一，产江苏常州一带。材质较硬，因风化冲刷所造成崩落沿节理面分解，形成许多不规则多面体，石面轮廓分明，锋芒毕露。
●英石：石灰岩。色呈青灰、黑灰等，常夹有白色方解石条纹，产广东英德一带。因山水溶融风化，表面涡洞互套、褶皱繁密。
●斧劈石：沉积岩。有浅灰、深灰、黑、土黄等色。产江苏常州一带。具竖线条的丝状、条状、片状纹理，又称剑石，外型挺拔有力，但易风化剥落。
●石笋石：竹叶状灰岩。色淡灰绿、土红，带有眼窠状凹陷，产浙、赣常山、玉山一带。形状越长越好看，往往三面已风化而背面有人工刀斧痕迹。
●千层石沉积岩。铁灰色中带有层层浅灰色，变化自然多姿，产江、浙、皖一带。沉积岩中有多种类型、色彩。
园林中经常使用山石的地方和用法：
▲孤赏石：常选古朴秀丽、形神兼备的湖石、斧劈石、石笋石等置于庭园主要位置中，供人观赏。这些孤赏石除了本身具有瘦、透、漏、皱、丑的观赏价值，又因历年流传，极具人文价值，往往成为园林中的一景。”艮岳移来石岌峨，千秋遗迹感怀多”，如上海豫园的”玉玲珑”，苏州的”瑞云峰”，杭州的”绉云峰”和北京的”青芝岫”。相传”玉玲珑”是《水浒》中花石纲的孑遗，因”以炉香置石底，孔孔烟出，以一盂水灌石顶，孔孔泉流”而著称。”青芝岫。原宋书法家米之章所有，现石上刻有乾隆御制七言诗。当然，也有借助于孤石而于上树碑成景的，如河南洛阳牡丹园中日本藤野先生的纪念碑。日本的枯山石，则是着重于布局的群体效果，与我国的孤赏石有所不同。
▲ 峭壁石：明计成在《园冶》中”峭壁山者，靠壁理也，藉以粉墙为纸，以石为绘也。”常用英石、湖石、斧劈石等配以植物、浮雕、流水。于庭院粉墙、宾馆大厅布置，成为一幅少占地方熠熠生辉的山水画。
▲散点石：以黄石、湖石、英石、千层石、斧劈石、石笋石、花岗石等，三三二二、三五成群，散置于路旁、林下、山麓、台阶边缘、建筑物角隅，配合地形，植以花木有时成为自然的几凳，有时成为盆栽的底座，有时又成为局部高差、材质变化的过渡，是一种非常自然的点缀和提示，这是山石在园林中最为广泛的应用。
▲驳岸石：常用黄石、湖石、千层石，或沿水面，或沿高差变化山麓堆叠，高高低低错落，前前后后变化，起驳岸作用，也作挡土墙，同时使之自然、美观。
▲石山洞穴：以黄石、湖石、露头石等堆叠成独立或傍土半独立的山石，俗称”石抱土”。一般高三、五米，高者可达数十米，并常在山脚设计花坛、池塘、水帘、洞壑。如上海龙华公园的红岩，上海植物园的大假山。这是一般人心目中的”假山”，经常在单位绿地中出现，但不宜推广。
▲山石瀑布：以园林地形为依据，堆放黄石、湖石、花岗石、千层石，引水由上而下，形成瀑布跌水。这种做法俗称”土包石”，是目前最常见做法。如过去上海长风公园、虹口公园，最近施工的人民公园、虹桥公园及共青森林公园。
堆叠山石要注意的是：
1．”山，骨于石，褥于林，灵于水”。山石的用料和做法、实际上表示一种类型的地质构造存在。在被土层、砂砾、植被覆盖的情况下，人们只能感受到山林的外形和走向。如覆盖物除去，则”山骨”尽出。因此，山石的选用要符合总体规划的要求，与整个地形、地貌相协调。例如说，规划要求是个荒漠园，就不宜用湖石，因为那里水不多，很难找到喀斯特现象。
2．在同一位地域，希望不要多种类的山石混用。除了上面讲的道理以外，在堆叠时，不易做到质、色、纹、面、体、姿的协调一致。
3．山石的堆叠造型，有传统的”山石张”十大手法：安、接、跨、悬、斗、卡、连、垂、剑、拼。从现在所施工的几处假山看，更注重的是崇尚自然，朴实无华。尤其是采用千层石、花岗石的地方，要求是整体效果，而不是孤石观赏。整体造型，既要符合自然规律，在情理之中又要高度概括提升，在意料之外。
装饰是建筑文化的延续和充实,补充建筑细节的同时,体现建筑物的文化内涵和整体形象,经过多年的发展形成多样化风格。装饰作为建筑文化载体和建筑内外布特性的延伸,代表了一个地区、一个时代的发展和地域文化。室内装饰的发展更是代表人们的生活水准和地域的经济、文化的发展。多样纷呈的装饰风格体现了世界各地不同的文化修养，风土人情和民族特色。 在家庭装饰中，由于主人文化修养，经济收入，和所居住地以及个人爱好的不同，装饰风格更是多种多样。我们常见可大概分为中式风格、欧式风格、和现代风格。
中式风格还可以分为中式古典、明清风格、和现代中式风格。中式古典风格的代表体现为汉代和唐代厚重、粗纩，色彩高贵，图案富丽，有帝王气息；明清风格精致、小巧、秀气，透着自然气息和书卷气，色彩清秀、对比强烈、图案精巧繁杂，是近代比较成熟的一种装饰风格，应用也比较广泛；现代古典风格糅合了中国古典装饰的很多元素和现在装饰手段相结合，大胆使用中式传统装饰中的材质和色彩，配以现代的灯光、玻璃、金属等元素，是传统的延续和发扬。
欧式风格一直是近代装饰中的主流，也可以分为简约和古典两种。简欧风格色彩明快，造型简洁，吸取了古典风格的舒适和高贵的特性，注重布艺、壁纸、地毯、家具在居室氛围的营造。既休闲，又有华丽的风格。古典欧式风格的特征是强调线形流动的变化，色彩华丽且用暖色调加以协调，变形的直线与曲线相互作用以及猫脚家具与装饰工艺手段的运用，构成室内华美厚重的气氛。让居室显示出豪华、富丽的特点，充满强烈的动感效果。
现代风格大致可以分为，自然风格、复古风格、海派风格、前卫风格、简约风格等几种，由于装饰材料和设计的多样性，风格和流派比较多，有的也很难界定。自然风格在设计和用材上多使用植物，砖石、藤艺木材等作为主要因素，营造居室的字让气氛，例如现在的很多生态园酒店，就是典型的自然风格。复古风格则有很多原始的因素在其中，比如通过特殊的材质和肌理营造岩洞，岩画的效果，室内有彩陶纹样等。配以现代的灯光和玻璃，有原始气息；海派最突出的特点是能在面积较小的住宅内，达到平面布置合理，空间利用充分，整体设计紧凑，使居室装饰既经济，又舒适，符合现代生活的要求；前卫风格中有很多热烈的色彩和奇异的造型，家具造型新颖前卫，是年轻人和SOHO一族的是首选。简约风格提倡简约就是美，简约不同于简单，造型整齐流畅，色彩柔和淡雅，简单中求精致。
在居室装饰中，选择什么样的装饰风格是个人修养和文化内涵的体现，有的人认为流行就是风格，只要是最流行的就不容易淘汰，就是好的，就适合自己，这是一个误区。还有些是使用最新的材料来决定装饰风格，想的大量使用市场刚出现的新装饰材料一定能体现装饰的前卫和潮流，这也是错误的，旧装饰材料用在不同的地方或改变传统造型，同样能做出意想不到的效果。还有的人认为贵的就是最好的，其实也不见得，高档的装饰材料和家具的拼凑只能成为材料的堆积，没有装饰文化和内涵。
不管是低档装饰、中档装饰还是高档装饰，合理的预算和正确的设计方案是首要的决定因素，在选择正规的装饰公司的同时，还要选择能和自己很好的沟通和交流的设计师，把自己的职业修养，文化教育程度、家庭背景、个人爱好和生活起居习惯等贯穿到整个设计过程当中。本土文化，家庭成员的结构，和市场的趋势走向还有个人的经济能力，能是决定装饰风格的因素。其中，明清风格和欧式古典风格都属于高档装饰，配套饰品和家具都以实木为主，做工考究，用料精良。居室装饰中不能盲目的追求奢华，也不能一味的求低廉，把自己的经济能力和开支预算交底，让有经验的设计师给自己正确的规划。
还有相当大的人群喜欢以自我为中心，上网、看书、看样板房。把自己看过的最经典的东西都记下来照搬到自己家里，最后是不伦不类，在精力和经济上付出了很多，却没有达到自己想要的装饰效果。
由于目前我国装饰市场还不是非常成熟，设计师队伍素质普遍偏低，消费者也比较盲目，不管是专业设计师还是消费者都有相互抄袭现象，这些都是制约装饰风格和文化体现的因素。
室内设计, 装饰
展示设计是一个有着丰富内容，涉及广泛领域并随着时代发展而不断充实其内涵的课题。从1861年伦敦海德公园的世界博览会、1925年的巴黎博览会、以及各种世界规模的交易会，到迪斯尼乐园及各类商品展销会、各种商品陈列等无一不是我们熟悉的例子。尽管这些展示在规模和性质上有着很大的差别，但在设计的性质上有着相近的特点。近年来，世界各国的许多展示都呈现出高投入、长期化的趋势，一些著名的博物馆都不异巨资，投入大量人力物力，运用最新科技成果，使展示成为一种融尖端科技和密集信息的艺术性的文化活动。
从展示设计的角度而言，设计的目的并不是展示本身，而是通过设计，运用空间规划、平面布置、灯光控制、色彩配置以及各种组织策划，有计划、有目的、符合逻辑地将展示的内容展现给观众，并力求使观众接受设计都计划传达的信息，从此意义上说，商业特殊形式的广告。
展示的构思和情节
如何建立展示剧情的框架是展示设计的关键，它决定着设计的走向。设计构思一定是基于某种主题所成，在基本功设计的初期阶段，必须先了解讨论企业要传达给参观者什么信息，由此决定展示的大主题和风格，好的展示主题必须能直接表达展览内容，而且可以创造一种特殊的展览气氛，有效的吸引顾客达到宣传销售目的。其次要划分出补充大主题的小主题，还有相关的各种项目，这些内容既要与服从整体风格，又要有其独特的构思，能够成为一个个精彩的局域点。这些精彩点与整体风格协调起来即成为展示剧情的杠架，就如同电影和戏剧中的剧情大概。由此出发考虑场地空间规划及造型结构的安排，开始基本设计。
除了每个项目的展示意图外各小题间的关系也是讨论的重点，由小主题的关系所构成的联系和展示空间的格调也息息相关。
展示设计难点和展示效果图
通过设计，运用空间规划、平面布置、灯光控制、色彩配置以及各种组织策划，有计划、有目的、符合逻辑地将展示的内容展现给观众，并力求使观众接受设计都计划传达的信息 。
1、 效果图的画法
展示效果图的概念是指利用立体空间的造型方法，进行展示设计的创意表达并作为一种交流媒介。
2、 效果图的分类
（1） 整体效果图
是指在一张图纸上，能够把整个展区或展馆的环境、空间、色彩、道具、展品陈列及其具有的规模、区域关系、形态关系色彩关系等信息表达出来。
（2） 局部效果图
指展示场馆的局部效果图展示。
（3） 轴侧效果图
又称为轴侧图，不是透视图，而是平行投影图。
（4） 透视效果图
透视效果图注重的是空间造型的透视效果，所以设计人员必须掌握符合视觉习惯和透视规律的画法，同时也要熟悉和掌握绘制效果图的工具、材料、技法和程序。其方法有：一点透视画法、二点透视画法、三点透视画法。
在设计上除了考虑商品的展示外，还必须考虑在空间的设计上保证具有一定的洽谈和销售空间。如图所示：
展示会对营销活动的时间与空间进行了高度浓缩：短短几天，可以和成百上千的客户面对面洽谈、签约，全面了解同类及相关行业的发展水平，从而调整自己的经营方略。一次成功的展览会，甚至可以落实全年度的销售计划。正因如此，在信息交流手段高度发达的资讯时代，商业展览会、交易会依然呈现勃勃生机，深得商家青睐。
现代商业展览，早已不再是一桌两椅、几块展板，现代“庙会”式的被动展示。在激烈的展览竞争中，除策划、组织工作外，展示的形象设计也是展览会成功的关键。如何突破有限的空间限制，最大限度地发挥展览功能，是展示设计必须解决的问题。
在展示设计的初期阶段，也就是着手设计之初，必须构想展示剧情的大致框架，随着设计作业的进行及对企业提供资料的调查及了解，在基本设计结束时，也要决定展示剧情的各个主题的内容。所以展示设计从始至终受到展示剧情的左右。如何建立展示剧情的框架是展示设计的关键，它决定着设计的走向。设计构思一定是基于某种主题所成，在基本功设计的初期阶段，必须先了解企业要传达给参观者什么信息，由此决定展示的大主题和风格。好的展示主题必须能直接表达展览内容，而且可以创造一种特殊的展览气氛，有效吸引顾客，达到宣传销售目的。其次要划分出补充大主题的小主题，还有相关的各种项目，这些内容既要服从整体风格，又要有其独特的构思，能够成为一个个精彩的局域点。这些精彩点与整体风格协调起来即成为展示剧情的框架，并由此出发考虑场地空间规划及造型结构的安排，开始基本设计。
展示主题整体风格与观点去讨论，并确立展示重点，划分展示区域和空间及结构关系，规定各种造型细节等，将这些归纳起来，就是展示剧情。
在展览设计中所传达的商业信息，最终还是要落实到模型，影像，图表，样品等多种展示媒体上。而所有这些展示媒体的分配也必须按照展示剧情的内容来决定。要将重点放在重要主题的展示上，利用创新的媒体来表现展示重点往往能得到意想不到的效果。开发丰富的想象力来创造各种新颖的宣传媒体，讨论并选择使这些想法变成可行的具体方案， 既保证符合展览场地的限定又具有同主题统一的风格，并纳入展示剧情。
基本设计方案和实施计划随着设计制作具体作业的进行都要改写。尤其进入设计的实施阶段，设计的详细细节及在此展开的信息内容都一一有了定案，但有时因为场地条件及信息材料变化的关系，也必须修改设计。在这种情况下，常常回归的原点就是展示剧情，所以展示剧情是进行大型展示设计时非常重要的关键。
展示设计是创造宣传效果和销售环境而不仅仅是艺术设计。它的艺术性远不及商业性，从某种意义说它是企业商品的扩展延伸，大型展示设计中所注入商业信息的多少，质量的高低，直接影响企业参展的成功与否。构思展示剧情能使设计者完善，准确的把握企业与商品的所有信息，以帮助参展企业抓住市场机遇，树立优良形象。
设计研究理念
基本设计方案和实施计划随着设计制作具体作业的进行都要改写。尤其进入设计的实施阶段，设计的详细细节及在此展开的信息内容都一一有了定案，但有时因为场地条件及信息材料变化的关系，也必须修改设计。在这种情况下，常常就要考虑到展示设计和展示设计的主体。
那么什么是展示设计，和展示设计的主体问题呢？有人认为展示设计是以物为中心的设计行为，这有区别于以人为中心的环境艺术设计，也有人不同意这种观点，认为展示设计也是以人为中心的，不然就不需要考虑那么多的人文因素和人体工学。我的观点与他们不同，我承认环境艺术是以人为中心，同时我认为在展示设计中其实人与物都不是主体，而是主体所连接的两头，而这个主体就是信息的传递与有效接收。这要从展示的作用来说，不论是商业品牌宣传为目的的展览会，橱窗，还是以文化传播为目的博物馆，这样一个良好的展示空间最重要的是为了信息的有效传递，商业行为的是为了品牌的认知度提升和口碑的建立，以及刺激购买，博物馆是为了文化的有效传播，展示设计其实是信息传递（广告宣传，文化传播等）的终端实现形式之一。在一个空间内如果有物品，那么这个物品和观者之间就有这么一种信息传递的过程，信息传递多少，就与展示的效果，布展的方式有直接联系，如果场馆内无物，只是一个提供展示者和观者交流的空间，那么这个空间的整体感觉就是一个抽象的物，可以被认为是品牌形象，它给观者的感觉就是信息的传递过程，也就是品牌认同或加固的过程。
由于目前国家对室内设计专业的技术规范、行业标准尚不完善，对于装饰设计的图例还没有一个规范范本，各地各公司都有自己不同的表现方式，以及国内的室内设计行业普遍存在的设计费低，设计周期短等等因素，极易造成施工图图纸质量低下。
只有从根本上认识到施工图纸在设计、施工中的重要性、提高设计水平，才能真正营造出理想的现代室内环境。
装饰企业面对业主的沟通，首先体现在设计方案的效果，沟通的优劣同时也反映一个企业在设计上的实力。而施工图作为装饰施工的指导和依据，必需做到准确到位，作为设计师的首要任务就是不断提高自己的理解水平，树立设计的威信。为更好地将设计方案转换为施工图，设计师必须思考采用何种材料更经济，何种工艺更利于施工，把握各种尺度以满足客户的使用要求，以较低的工程成本达到较高的艺术效果，满足方案设计的意图。
施工图，最简单的理解就是指导施工的依据。换句话说，也就是在工程正式实施前由设计人员在图纸上先将工程以一种图纸语言符号将工程预先完整的实施一遍。而至于施工方法，应该利用节点、大样、剖面图等等制图语言符号在施工图中给予详细的图示。
综观目前现实中的室内设计行业，更多的设计往往只会给出平、立面图，剖面、节点、大样等图纸少之又少，更谈不上具体的施工方法，很多实质上的设计问题则只有施工方自行解决。这种工作方式在行业发展的初期是比较常见的，但，随着行业的逐步发展成熟及行业管理的逐步正规，这种方式的弊端日渐暴露。施工图纸不详细、深度不够、校对、审核、审定过程的不完善、不重视，均对图纸质量造成极大的影响。绘制水平参差不齐、图纸深度、精确度多数达不到指导施工的根本作用，造成施工无序，成本结算不清，极易造成纠纷等等。甚至造成工程施工中不能完整的体现设计意图及业主的需求和不该有的经济损失。
图纸就是指导现场施工人员进行工作的依据。目前，国家对于室内装饰设计的图例还没有一个规范范本，各公司都有自己不同的表现方式。如果没有一套统一的制图标准，就很容易出现在一套施工图中出现多种不同符号表达相同的意思，这样既不利于与业主、施工单位的沟通，也使施工图图面效果大打折扣。另外，行业内对材料的称谓也各有差异：如对细木工板的叫法就有大芯板、夹芯细木板、细木工板等，至于石材的名称由于种种原因，就更难统一。
室内设计事实上是建筑设计的一部分，是建筑设计中不可分割的组成部分。一座好的建筑物，必须包含着室内外空间设计的两个基本内容。室内设计是将建筑设计的室内空间构思按需要加以调整、充实。建筑设计行业已有多年的规范和标准，因此装饰的图例符号应在建筑图例的基础上完善，只有完善的规范，设计表达才能准确。
室内设计施工图应根据《房屋建筑制图统一标准》（GB/T50001—2001），对图标、图框、线形、字体及比例、剖、切符号、索引符号与详图符号、引出线、定位轴线及尺寸标注等要求均按照该标准的规定。对楼梯、坡道、空洞等图例参照《建筑制图标准》（GB/T50104-2001）。结合实际情况，增加材料索引号，立面索引号等，各种常用的图框图标、文字、图例、符号均制作样图，并组织设计人员学习、熟悉使用各种符号，保证出图纸时图纸符号文字统一，从最基础的方面开始图纸质量的控制。
施工图的设计首要任务是保证客户使用的安全，其次才是装饰效果。国家对建筑设计有着很多针对不同方面的专业规范，对于一些特殊行业还有专门行业标准，而每年国家都会对部分规范进行修订和更新。例如《建筑设计防火规范》、《建筑内部装修设计防火规范》（GB50222—95），《高层民用建筑设计防火规范》（GB50045—95），《民用建筑设计通则》（JGJ 37—87）等等。
图纸, 室内设计, 施工
第四期、第五期职前培训班已经落下圆满的帷幕。回顾这两期职前培训，有的学员觉得简历制作这个环节对自己帮助很大，因为在现场的讲解中会有一些真实简历的比较和示范，及设计作品的制作细节，细到作品打印应用什么纸张都会有；
面试技巧方面的讲解会在原有基础上应大家的要求在新的一期职前增加现场模拟这个环节，目的是为了增加大家面试应对灵敏度；同时，现今市场已将设计师推到谈单第一线，不管是主动还是被迫的，作为其中一员，为了更好的适应市场的需要，职前课也特别增加了这个内容，比如如何约见客户及商务礼仪、谈单的技巧、与客户相处的技巧等等，由于内容太多就不一一胜数了。相信大家会在职前课里找到自己技能外想要学的东西，旨在打造出一个技能+素质全新自我，在求职应聘时更具有核心竞争力。
回首2007，就业部小红老师感谢大家的关怀，感谢大家的帮助，感谢你对我所做的一切。。。。。。在2008新春到来之际，祝福大家拥有更健康、快乐与幸福的来年!
作为第三期职前班3天全程目击者，我也当了一回狗仔队，哈哈！
这3天给我的感受是学习是一种快乐、是一种充实、也是一种享受！现在就和大家分享一下我的心得体会。
我记得第一节课第一个内容就是如何认识自己，从性格、专业、能力、核心竞争力、爱好、最喜欢的工作方式这些方面清楚分析自己，并可作为从事职业的参考。其中“能力=学习+行动+情商，情商即是指将人脉转换成金钱，情商高则利于发挥自己的能力。”这也算是现在情商比智商更重要的写照吧。工作必然要有自己的核心竞争力，也是说自己要有自己的特色和专长，乞丐没有能力只能乞讨，很多人想得太多不知道往方面发展，其实会协调、会沟通也是你的核心竞争力，如果是这样的话你可以朝谈单、洽谈业务方面发展。在室内设计里，手绘+洽谈（谈单）=设计师，而软件操作=绘图员，清楚分析自己的的能力、爱好在哪里、还有本身的核心竞争力，这三者协调起来，就应该大概知道自己的发展方向了。
每个人都希望找到自己最喜欢的工作方式，包括我自己也在内。所以选择喜欢的是无可厚非的。但择业的自由毕竟是免不了受环境的影响，所以说适当降低自己的就业期望值也是一种对环境的适应能力的一种体现。不同的公司拥有不同的工作方式，总得来说大企业分工细，讲究团队合作，中小型公司（对装饰业）则有机会亲自谈判（谈单）、跟进各个环节，刚一开始像报价、材料、绘图方面的可先进大公司，再学习则可入中、小型公司。
在装饰行业里应该有两大分类，一是家居装饰，手绘好的同学可先从事家装，在家装里客户一般家具自买，设计师有权建议配饰；二是公共装饰（公装），效果图比较优秀的学员可从事公装方面，公装的特点是利润大，量也大，一般是采取年底分红。随着配饰工厂化及规模的迅速加大，配饰设计这个新生职业种类的需求会越来越大，所以爱好家居布置的MM们可考虑从事这个有趣的职业哦。
今天现暂时和大家分享到这里。文章后面还有第三期职前班的学员合照哦，大家可以找找有没有认识的同学，呵呵呵！
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2007年1月15日，在第三届中国会展经济国际合作论坛上，中国贸促会正式发布《中国会展经济发展报告(2006)》，报告显示“2006年中国内地各类展览会的直接收入达140亿元人民币”。会展业被称为国民经济的“晴雨表”和“城市面包”，经济越发达，会展活动就越丰富多彩。作为改革前沿城市，广州近些年来举办的各类会展无论从数量上还是规模影响上都居全国之首。现有的展馆数量和面积已远远无法满足目前火爆展会的需求。据不完全统计，广州有近千家公司直接从事会展业务，广州会展业的就业前景极其广阔。而作为会展业核心人员的会展设计师则拥有了更为广阔的就业前景和发展空间。
关于会展设计师：
会展设计师：是指运用现代设计理念，从事大、中、小型会展、节事活动空间环境的展示设计、施工并提供具有创造性和艺术感染力的视觉化表现服务的人员。
会展是一种实用的、以视觉艺术为主的空间设计。会展设计师用创造性的艺术表现手法来布置会展，最终达到突出产品主题和吸引观众的目的。
会展从工作范围上可以分为会议和展览两大块。
展览非常好理解，包括在室内外举行的各种产品的展览展示活动。例如广州每年两届的广交会、以及一年四季举行的车展、房展等等。
会议则包含公司、单位举办的各类新闻发布会、研讨会、洽谈会、年终总结会、答谢会等。
会展就业前景：目前，全球每年国际性会展总开销达2800多亿美元，经济效益相当可观。据不完全统计，我国近10年来通过展览实现外贸出口成交额340多亿美元，国内贸易成交额120多亿元人民币。目前全国会展从业人员约有100多万人，其中从事经营策划、设计、管理的人员约15万人以上，而会展设计人员不足1％。会展设计专业人才的缺乏已成为制约我国展览业健康发展的一大瓶颈。从2003年度的统计中可以看到，会展专业人才岗位空缺与求职者的比例：上海10∶1，北京8∶1，广州8∶1。据业内人士预测，我国今后3年内会展市场需要的会展设计人员达200万人以上。
展示设计除了会展之块，还包含现在大热的商业环境空间设计。随着服饰行业及餐饮行业等民生行业的蒸蒸日上，越来越多的连锁加盟店的开张，商铺、专卖店、商场等商业空间设计人才存在着巨大的缺口。用人单位往往很难招到专业对口又具有丰富创意的设计人才。
连邦教育的商业展示设计师专业以商业的大市场为依托，培养的毕业生既有较丰富的市场与商业知识，又有会展设计、商店室内外环境和商品陈列设计的专业特长，这种复合型人才更具有竞争力，因为这种专业培养的设计师恰恰符合了社会与市场发展的需要，更容易受到用人单位的欢迎。现也出现了用人单位向连邦招聘商业展示人才而供不应求的情况。为了顺应市场的需要，连邦教育大力推出室内设计专业+商业展示理论的就业增值套课，大大扩展了广大同学的就业范围，即可从事室内设计又可朝大热的展示设计发展，欢迎广大学员咨询报读此超值课程。
展示设计, 展示设计师
当前中国展览展示也已进入高速的发展期.据新华网报道,近年来,我国的展览展示业每年以20%的速度递增,全国急需专业展览展示设计师达200多万。
根据中国劳动和社会保障部报道：我国职业种类逐年提高，而且分工越来越细化，是今后我国职业的发展趋势。展览展示设计师是近几年衍生出来的一个朝阳职业，涵盖了众多的设计门类形式，今天的展示设计可以理解为以空间作为资讯传播载体，整合多种设计元素，进行信息高效传递和接受的一种媒介。展示设计以其直观、系统、通俗易懂、生动有趣的魅力，提供了人与人之间信息传递交流的一种时空平台。就业前景非常广阔,当前成为紧缺抢手人才,专业的展览展示设计师年薪几十万.
展示设计是科技与时代的结合点，体现了时代的脉络和特征，精神和文化的观念。展示设计被人们誉为“文化科技的结晶、历史的影子和经济发展的晴雨表”。中国国民经济的稳步发展为中国展览展示业发展提供稳定基础；中国加入世贸组织将有助于提高中国展览展示业的整体水准；当前，中国展览展示也已进入高速发展期。据新华网报道,我国的展览业每年以20%的速度递增。截至2005年,中国国内展览项目数为3800个,出国展览项目数为950个，全国展览收入总额达到127亿元人民币。2006年中国会展数量和规模不断扩大,目前在册已有4900家专业展览展示公司。由此可见,展览业已成为我国经济增长的亮点和朝阳产业，它对拉动和优化一个城市的产业,如:旅游、文化、建筑、装潢、广告、住宿、餐饮、物流、商业销售等都起着非常巨大的作用。这也就是许多城市大力发展展览展示业的原因之一。2008北京奥运会和2010年世博会的举行也需要一大批能独立设计并指导施工的展览展示专业设计人员，这种种机遇将提供给展览展示设计师展现个人才华的广阔舞台。
随着中国经济的进一步发展和市场经济的活跃，现代商业作为物质流通的主体和社会对商业展示的要求全方位地提升，商业领域对熟悉商业活动，并有商业展示特长的专业设计师的需求会快速的增加，就业前景和空间宽阔。尤其本专业培养的商业展示设计师同时能够从事各种宣传推广活动的展示策划和相关展示设计工作及商业空间设计(商铺、专卖店等设计)工作，所以毕业生会进入到与商业相关的制造业供职，同时也可到经济主管行政单位宣传部门及各展示公司、展示场馆、各用人单位设计部就业。
商业展示这种人才培养的方向已引起业内专业人士的广泛关注，业届人士评价：顺应市场需求的此类型人才必定有较大的发展。
商业展示设计, 展示设计, 展示设计师
平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。
平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，乎时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。
没有美术功底也可以做设计，但是需要去了解美术的理论，20岁做设计不晚，我也是大学毕业又去进修设计的，现在一个月最少也有3000的收入。
只学照片处理，只能算是个操作员的水平，吃饭不是问题，但是这一片的竞争比较激烈，做这行基本80%的人都停留在这个阶段，要成为设计师才会有出路。
设计基础是版式，色彩心理学，标志，几大类，美术只是营造了一个学习的环境，会走弯路也是因为平时把时间都拿来玩了吧，没认真的学习知识结果当然会那样。
学习要看心态，自学是取百家之长，而科班是按照惯例学习，区别很大，自学总结的东西都是自己的，但一定要有目标，不能懒惰，科班是依照统一的路线学习发展，然后让你自己去总结，这没什么不好，但是缺点是把美术当成是设计来做，偏离了商业需要的部分会比较多。
学习设计是一种寻找生活节奏和捷径的过程，美术理论很重要，需要多多理解，但是真要去画的像摸像样……有点太没必要。
设计是一种精神层面的东西，关键是掌握精神视觉，其他的都只能说成是分支和辅助品。
设计会有瓶颈就会有自己的圈子，每个人所在的圈子会有不同的观点，大圈套小圈，你……又在哪里呢？没有什么是不会改变的，所有的事物都有规律和变化，因为有了规律和变化，所以就会有多种多样的形式，什么是对的什么是错的？
对一个懒人选科班可能更好一点，对一个真正想做设计的人来说，或许参加短期职业技能能学到更多的东西
前天一个科班出身的学生跑到我这边来应聘，还说自己是在全国拿过奖的，艺术学院当级学习也算相当的好，可是……居然连软件常识和印刷都搞不清楚……排版居然要拿PS来排……一付可以和天下人平起平坐的架势……一点谦虚的精神都没有……所以，他与这个职位永别了，这也代表了一部分科班与自己学的区别，科班是个懒人的地方，好象所有的学生都只用下半身思考一样。
很多艺术大师都是自学而成的，有自己的论点和风格，科班就很难达到这一点，关键是人要约束自己，要有目标的去实施计划，学习不要问我将来会不会成功，结果在自己的努力。
推荐看看，版式设计，色彩心理学，标志设计24种手法这类书，再看看国外写的一些理论，真要能学全在哪做个设计主管也不是难事。
平面设计, 平面设计师
